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Mostrando entradas con la etiqueta Jesús Ademir Morales Rojas. Mostrar todas las entradas
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27 nov 2010

"Leprechaun" (1993): Un demoníaco duende en busca de su olla de oro


Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

A partir de la exitosa película "Gremlins" (1984) de Joe Dante, cineasta quien no se ha alejado del todo del género, si bien se ha dedicado más al policíaco televisivo (por ejemplo en CSI: NY), comenzaron a crearse cintas similares, en las que pequeñas criaturillas endemoniadas hacían de las suyas, especialmente en aislados pueblecitos estadounidenses. Una muestra de esto, es la divertida "Critters" (1986) de Stephen Herek, la cual tiene varios momentos psicotrónicos e inolvidables.

La cinta de Mark Jones, "Leprechaun", mejor conocida en nuestro idioma como "La Noche del Duende", tiene un poco de tal intención, aunque más bien se decanta hacia el protagonismo del pequeño demonio, muy en la línea de "Muñeco Diabólico" (1988) de Tom Holland.

26 nov 2010

"Rabia" (1977), una de las primeras películas del brillante David Cronenberg

Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

La filmografía de David Cronenberg es una de las obras más relevantes de la cinematografía contemporánea. Muchos de los rasgos que definen al cine de hoy se presentan en las realizaciones de este talentoso canadiense.

Las películas de este director han cambiado la forma, aunque no el fondo, de sus inquietudes estéticas. Hasta el extraordinario filme "La Mosca" (1986), puede identificarse un mismo conjunto temático en su cine. La cinta "Rabia, de 1977, es una de las cintas más representativas en este sentido.

24 nov 2010

"Luther the Geek" (1990): Cine basura en clave de psychothriller

Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

Los infaltables circos de fenómenos se dedican a recorrer las desoladas rutas del campo y sobreviven exhibiendo animales deformes en pueblos aislados y tenebrosos. A veces la realidad supera a la ficción, tanto en prodigios como en horrores. Justo de esta tétrica circunstancia parte la premisa de "Luther the Geek" (1990).

En plena eclosión de la época dorada del cine fantástico contemporáneo, esta cinta oscura, burda, psicotrónica y entretenida, dirigida por el cineasta Carlton J. Albright, parece ser un producto a destiempo, cual si fuese una casposa cinta de los setenta, tipo "Perros rabiosos" (1970) de David E. Durston o la extraordinaria "La Matanza de Texas" (1974) de Tobe Hooper.

22 nov 2010

"It's Alive" (1974): Uno de los filmes más destacados de Larry Cohen

Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

El terror siempre resulta doblemente efectivo cuando se genera desde las circunstancias menos esperadas. Tal es la razón por la cual los clásicos del género incluyen alguna escena con música calma, con risas, motivos infantiles o finales felices engañosos, para luego verse interrumpidos abruptamente por una sorpresa inesperada y sangrienta.

La película "It's Alive" (1974), mejor conocida en idioma español como "¡Estoy Vivo!", realización de Larry Cohen, parte de ese recurso argumental para desarrollar una tensa historia, con varios saltos de butaca incluidos.

3 ago 2010

"El Topo" (1970): El segundo filme de Alejandro Jodorowsky en México

Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

A medio camino entre los spaghetti western de Sergio Leone y el universo visionario de Salvador Dalí y otros maestros del surrealismo pictórico y literario, "El Topo" (1970) es la tercera incursión del artista chileno Alejandro Jodorowsky en el cine y la segunda obra que filmó en México. Se mantiene como una película de culto, un postapocalíptico ejercicio oscuro, bizarro y fascinante.

La trama de "El Topo" nos relata las andanzas de un extraño pistolero, quien en una onírica región desértica -acaso un futuro postapocalíptico alucinado- combate a un grupo de bandoleros fetichistas, liderados por un lúbrico coronel, quien tiene aterrorizada a una comunidad de religiosos franciscanos.

1 ago 2010

"The Blair Witch Project" (1999), un estupendo ejercicio cinematográfico


Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

Un grupo de estudiantes se decide a filmar un documental escolar. El tema de este trabajo es una leyenda regional acerca de una misteriosa criatura conocida, en el pueblecito de Blair, como “la bruja”.

Los jóvenes, dos chicos y una alegre muchacha, se aprestan cámara en mano a recoger testimonios de la gente del lugar. Posteriormente, se internan en los bosques del sitio en busca de más referencias de la elusiva criatura. Nunca más se supo de ellos.

26 jul 2010

El cine de John Carpenter: "La niebla", "El príncipe de las tinieblas" y "En la boca del miedo"


Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

La década de los ochenta y buena parte de los noventa fue el período más productivo y admirable del cineasta John Carpenter. Sus oscuras cintas son una muestra de los altos niveles de creatividad y frescura que alcanzó el género en esos años dorados.

Lamentablemente, el fin del milenio marcó un descenso al parecer irreversible en la capacidad artística de Carpenter. Sin embargo, los siguientes películas, además de las antológicas Halloween (1978) y The Thing (1982), forman parte de una obra de obligado estudio. 

22 jul 2010

"Identidad" (2003), un thriller psicológico con tintes de "Killer on the loose"


Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

En una noche de lluvia incesante, un grupo de personas, por extrañas circunstancias, se refugia en un hotel perdido en el desierto. Pronto descubrirán que algo más allá de la casualidad es la que los ha congregado en ese lugar, al mismo tiempo que un asesino misterioso los va ultimando uno por uno, mientras todo el ambiente se torna irreal.

Tal es la trama de la película de James Mangold, "Identity" (2003), un thriller psicológico con tintes de "Killer on the loose" (consultar "Diccionario de Terrorífilo") y de laberinto metafísico a la Philip K. Dick. Mangold logra un sólido trabajo llevando el ritmo de la cinta in crescendo, hasta el heroico clímax y un astuto epílogo.

21 jul 2010

"Bug" (2006), filme del responsable de "El Exorcista", William Friedkin


L
uchar contra el Imperio significa

quedar infectado de su perturbación... prolifera como un virus,
imponiendo su forma a los enemigos.
Por tanto, se convierte en ellos.
Philip K. Dick

Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

En un lúgubre hotel perdido en el desierto, una mujer trata de sobrellevar sus tormentos interiores tratando de olvidar el extravío de su hijo y el acoso violento de su ex pareja.

Pronto una amiga lesbiana le presenta a un ex combatiente de la Guerra del Golfo que se quedará a vivir con ella. En su aislamiento físico y mental, ambos descubrirán circunstancias aterradoras, todas ellas relacionadas con unos extraños insectos que se meten en la sangre y una posible conspiración para el control del mundo.

19 jul 2010

El primer "Viernes 13" (1980) se ha convertido en un clásico de su género


Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

El campamento infantil de Crystal Lake se encuentra clausurado desde hace varios años debido al salvaje homicidio de dos jóvenes instructores. La noticia de su reapertura congrega a varios campistas y boy scouts. Todos ellos serán acechados por un asesino que irá ultimándolos uno por uno, despiadadamente...

"Viernes 13" (1980) se transformó, desde su estreno, en un clásico de su género. Su influencia en el ámbito del cine de terror, queda fuera de toda discusión. Aquellos que participaron de la magia del periodo de transición de los setentas a los ochentas, recordarán que el simple visionado del póster de promoción de esta cinta, provocaba una inédita combinación de curiosidad y pavor.

16 jul 2010

Los secretos de la película "El Exorcista" (1973), del director William Friedkin


Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

"El Exorcista" (1973) de William Friedkin. Una notable cinta de horror cuyo escandaloso estreno opacó la noble profundidad de su temática. Estos son algunos detalles poco conocidos y sorprendentes en torno a su filmación y exhibiciones. Sin dudas, se trata de una de las cintas más influyentes en la historia de la cinematografía.

Dos parlamentos brillantemente recitados en el casting, le ganaron el papel de Regan a Linda Blair. Uno de ellos era con referencia a la masturbación con un crucifijo. Al ser cuestionada acerca de si comprendía una noción tan fuerte, ella respondió con seriedad: "Por supuesto que sé a que se refiere, yo lo hago ¿usted no?".

Friedkin no tuvo consideraciones con Blair por su corta edad. Tenía que filmar al mismo ritmo que el resto del reparto, a veces hasta 17 horas seguidas. Nunca hubo reclamos, ni secuelas psicológicas en la niña, a pesar de los rumores que difundió la producción para ganar notoriedad.

La doble de Linda Blair casi no fue requerida y se contrató únicamente por una exigencia del estudio. Friedkin siempre confió en la madurez de Blair para interpretar escenas tan impactantes.

En la secuencia en la que Chris MacNeil abandona la habitación de Regan, mientras averiguaba quien había colocado un crucifijo debajo de la almohada de la niña, se deja ver a la izquierda de la puerta la imagen del demonio Pazuzu.

Tras el estreno de la versión teatral de "El Exorcista", en el año 1975, en el Theatre Comedy de Londres, la actriz estelar Mary Ure falleció por causas misteriosas. Se menciona la posibilidad de suicidio por una sobredosis de medicamentos.

El autor de la novela "El Exorcista", William Peter Blatty, se basó para elaborarla en un supuesto caso real de exorcismo acontecido en 1949. Un chico de 13 años fue quien sufrió esta posesión y fue liberado por dos sacerdotes, E. Albert Hughes y William Bowdern.

Tanto Ellen Burstyn como Linda Blair se lesionaron la espalda durante la filmación. Blair al romperse un aparejo, mientras era lanzada hacia la cama, y Burstyn cuando Regan la arroja al suelo. El arnés que sujetaba a la actriz falló y le provocó una severa lesión cervical.

Jane Fonda, Geraldine Page, Audrey Hepburn y Anne Bancroft fueron consideradas para actuar en el rol de Chris MacNeil. Al final, fue Ellen Burstyn quien se quedó con el papel. Logró por este trabajo una nominación al Oscar y a los Globos de Oro.

Para crear el gélido ambiente de la habitación de Regan, Friedkin y su equipo instalaron un complejo sistema de ventilación. Blair, quien tenía que actuar con solo un camisón, sufría con este frío extremo. Periódicamente, el equipo de filmación debía ser limpiado del hielo que se acumulaba en su superficie.

La antológica secuencia de la llegada del padre Merrin a la casa MacNeil en la noche y su figura bajo la luz de un farol, fue producto del primer día de filmación y estuvo inspirada en la pintura de Rene Magritte "L'Empire des lumières".

La inolvidable secuencia en la que la cabeza de Regan gira 360 grados, se logró por medio de una muñeca de tamaño natural elaborada con látex y controlada por dispositivos a distancia.

Cual si se tratara de una maldición siniestra, un total de nueve personas relacionadas directamente con la filmación de "El Exorcista" fallecieron durante o poco después de su estreno. Por si fuera poco, un incendio cuyas causas nunca fueron aclaradas destruyó gran parte del set y provocó demoras en el rodaje.

Título Original: "The Exorcist". Título Alternativo: "El exorcista". País y año de realización: Estados Unidos, 1973. Director: William Friedkin. Guión de: William Peter Blatty, en base a su propia novela. Elenco: Ellen Burstyn, Max von Sydow, Linda Blair y otros. Fotografía tomada del sitio web oficial de la película.

15 jul 2010

"The Evil Dead" (1981): El comienzo de la trilogía del director Sam Raimi

"Mi mano activó la sierra eléctrica. Se liberó.
Yo no."

Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

Un grupo de jóvenes decide disfrutar el fin de semana en las boscosas montañas de Tennessee. Mientras cenan dentro de una cabaña silenciosa, la puerta del sótano se abre por sí sola. En el inferior del sótano hallan una grabación de audio y un extraño libro forrado de piel humana. Pronto leen los conjuros que contiene el libro. Algo en la negrura de los bosques despierta...

Ese es el inicio de una película que se constituyó en parteaguas del cine de terror contemporáneo: "The Evil Dead" (1981).

13 jul 2010

"Macabro", "Demons" y "Demons II", el cine del italiano Lamberto Bava

Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

Heredero de la oscura visión cinematográfica de Mario Bava, su hijo y también cultivador de género del terror, Lamberto Bava, ha logrado realizar excelentes películas, algunas de las cuales comentaremos en lo que sigue.

"Macabro" (1980)


Este trabajo fue el debut como cineasta de Lamberto Bava. Se trata de una intensa historia de sexo, decapitaciones y venganzas ultramundanas.

12 jul 2010

"Maniac" (1980): Los renglones torcidos que nadie escribió


"Cuando ser o no ser
es el murmullo de tu
doble delirante..."

Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México 

William Lustig es un director admirable por muchos motivos, pero quizás el más importante sea por su irrenunciable fidelidad al cine de bajo presupuesto y sus maneras.

En el caso de "Maniac" (1980), de entrada se puede ponderar que expone todas las inquietudes creativas y (macabramente) recreativas de William Lustig. Para degustar como se debe esta ácida y gore cinta, hay que considerar que "Maniac" comparte un poco de la sordidez de los orígenes de Lustig como director de cine porno, o bien el ambiente urbano decadente de otras cintas de la época, esos setentas postreros, como fue el caso de "Taxi Driver" o "Cowboy de Media Noche", ambas extraordinarias a su modo.

10 jul 2010

"Los viajeros de la noche" (1987): La corta ruta hacia la perdición


"Los primeros rayos del sol
siempre son inciertos:
nunca sabemos lo que nos
revelarán junto a nosotros"

Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

La cineasta Kathryn Bigelow, ganadora rotunda en la última entrega de los Premios de la Academia, sorprendió a propios y extraños al superar a su expareja, el famoso James Cameron y su epopeya de ciencia ficción Avatar(2009), con una cinta de guerra "The Hurt Locker" (2008).

Sin embargo, en sus primeras tentativas como directora, en los ochentas, Bigelow demostró una sobresaliente habilidad para desenvolverse en el género fantástico y realizó algunas películas excelentes, de enorme interés para todos los aficionados.

9 jul 2010

Película italiana Demencia (1979), el lado oscuro de la razón


"El sueño de la razón
engendra monstruos"
Goya

Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

Joe D’Amato fue un cineasta sumamente prolífico que destacó en el mundillo del fantástico a finales de los setenta y principios de los ochenta. Su verdadero nombre fue Aristide Massaccesi, un explorador y explotador de los géneros del erotismo, la pornografía y el terror más crudo.

Una de sus películas es tristemente célebre por su granguiñolesca puesta en escena y gore tremendista, “Antropophagus: Gomia Terror en el Mar Egeo” (1980). Otra, de mejor manufactura estilística, es “Demencia”, una cinta de 1979 que aborda el tema de la cordura y sus inciertas fronteras con el delirio al contacto con la desesperación y la degradación moral.

8 jul 2010

"Castle Freak" (1995), tan corto el amor y tan largo el olvido


Por Jesús Ademir Morales Rojas
Editor de Trato Hecho
México

Hay cosas que es mejor ocultar, no por ser oscuras, sino por las penumbras que iluminan con su incandescente rencor.

A mediados de la década de los noventa, tras el éxito de la saga del "Reanimador", el exitoso realizador Stuart Gordon probó suerte en el viejo continente, llevando a cabo una serie de obras cinematográficas en diversos países europeos. Fruto de esta iniciativa fueron "El foso y el péndulo" (1991) y la película que comentaremos, "Castle Freak" (1995). Gordon a la postre filmaría en España, "Dagon: la secta del mar" (2001).